Tip:
Highlight text to annotate it
X
[hraní na piano]
Nacházíme se ve 4. patře Muzea moderního umění
v místnosti věnované pop artu a díváme se na opravdu skvělý obraz.
Je to velmi velký obraz.
Není to úplně obraz.
Jmenuje se "Zlatá Marylin", po Marilyn Monroe. Je z roku 1962.
A není to jenom to, že je velký, ale vypadá také velmi draze,
protože většina plátna je pokryta metalicky bronzovou zlatou barvou.
Hlava Marylin jakoby pluje.....uprostřed obdelníku.
Moc malá, divně izolovaná od zlaté plochy.
Podívejte se na Marylinu hlavu. Za prvé je toto dílo zajímavé,
protože pochází, pokud si dobře pamatuji, z posledního focení, které schválila
a když se podíváte trochu blíž, je to ve skutečnosti špatně vytisknuté. Není to vůbec namalované.
Ne, je to opravdu vytisknuté.
Z novin. Z fotky z novin, která byla zvětšena a
vytisknuta černě a potom nevkusně přetisknuta
těmito strašnými barvami, které vzešly přímo z komiksů Dicka Tracyho.
Ta žlutá na černé barvě vlasů, ta červená rtěnka
a ty zelené oční stíny.
Ach bože, ta tyrkysová je prostě příšerná nebo ne?
A potom ta tak křiklavě červená na černé barvě rtů.
Toto bylo chvíli po její sebevraždě. Takže to je velmi silný moment.
Takže toto je skoro memoriál. Myslím, že to má náboženský nádech. Vypadá to jako ikona.
Myslím, že zlatá funguje jako zlatá v byzantských malbách
a Marylin je zde místo Panny Marie. Je v naší spotřebitelské kultuře,
v naší kultuře půvabu, slávy, která byla tak důležitá pro Warhola,
je teď...
To je naše kultura, to je kdo jsme.
A to je Warholova briliantnost.
Nepřemýšlí o historii umění, ale o tom, co je autentické teď.
Pojďme zpět k té záležitosti s tiskem. Warhol dle mého názoru činí velmi zajímavé ohodnocení,
které je, že malba v roce 1962 již není úplně autentickým procesem.
Když žijeme ve světě, který je světem manufaktury a velkovýroby,
ustupuje a přestává malovat. Místo toho začíná dělat tisky,
začíná najímat lidi, kteří mu tyto tisky dělají a toto vše dělá ve studiu,
které nazývá "Továrna".
Toto muselo být zneklidňující pro lidi, kteří hledali umění malby.
A co hůř, to, co bylo největším problémem popu - postavení zátiší, krajinek,
tradiční historické malby - v jistém smyslu antické tradice úplně na hlavu
a dívání se na populární kulturu.
Už se nemalovala Panna Marie, ale popová ikona. Toto je
velmi mocný a agresivní postoj proti západní kultuře,
Byl to Lichtenstein, kterého se tuším v roce 1961 nebo 1962 zeptali, co je pop art.
a on řekl: "Víte, po abstraktním expresionismu, bychom mohli vzít koberec napuštěný olejem,
pověsit ho na stěnu a někdo by to pojmenoval uměleckým dílem.
Hledali jsme něco, co by bylo stále opovrženíhodné"
A řekl také, že ta věc, která je stále opovrženíhodná je
populární vizuální kultura, věci z našeho komerčního světa.
Kultura nižší úrovně...
Pro mě toto otevírá zásadní otázku identity a způsob, jakým jí předpokládáme.
Toto není Marilyn. Fakticky nemáme žádný přístup k tomu, kdo je.
To, co zde máme, je její maska.
[hraní na piano]