Tip:
Highlight text to annotate it
X
-BOOK třetí. Kapitola I.
Notre-Dame.
Kostel Notre-Dame de Paris stále není pochyb o tom, majestátní a vznešené stavby.
Ale krásný, jak se dodnes zachovalo stárnutí, je obtížné, aby povzdech,
, aby vosk rozhořčeně před nesčetných degradace a mrzačení, kdy a
muži mají oba působili úctyhodný pomník
trpět, bez ohledu na Karla, který položil první kámen, nebo Philip
Augustus, který položil poslední.
Na první pohled to ve věku královny naší katedrály, po boku vrásky, jeden
vždy najde jizvu.
Tempus EDAX, *** edacior, kterou bych měl být rád, že překládat takto: Čas je slepý,
člověk je hloupý.
Pokud bychom měli volný čas zkoumat se čtenářem, jeden po druhém, rozmanité stopy
zničení potiskem na starý kostel, bude čas na akcii nejméně, je podíl
mužů nejvíce, a to zejména muži umění,
protože tam byli jednotlivci, kteří převzal titul architektů při
posledních dvou století.
A na prvním místě, uvést jen několik příkladů vedoucích, tam určitě je málo
jemnější, než je tato architektonická stránka fasády, kde postupně a současně, tři
portálů vyhloubeny v oblouku;
broidered a dentated kordon osmi a dvaceti královské výklenky, obrovské
Centrální rozeta, lemovaný jeho dvě boční okna, jako kněz jeho
jáhen a subdeacon, křehké a vznešené
Galerie trojlístek pasáže, který podporuje těžký plošiny *** pokuty, štíhlý
sloupce, a konečně, dva černé a mohutné věže s břidlicovou přístřešky,
harmonickou součástí velkolepé celku,
kolmé, v pěti obrovských příběhů, - rozvíjet se před okem, ve
hmotnost a bez zmatku, jejich nespočet detailů sochařství, řezbářství,
a sochařství, připojil se mocně
klidný majestátnost celé, velké symfonie z kamene, tak říkajíc, přičemž
kolosální dílo jednoho muže a jedné lidí, všichni dohromady jeden a složité, stejně jako
Iliads a Romanceros, jejíž sestra se
je, podivuhodný produkt seskupení všech sil epochy,
Pokud se na každý kámen, jeden vidí fantazie na dělníka za trest genialitu
umělec začátku tam na sto
způsoby, druh lidského stvoření, na slovo, výkonný a plodný jako božské
tvorba, která zdá se, že ukradl dvojí charakter, - odrůda, věčnost.
A to, co jsme tady říci, fasády, musí být řečeno celé církve, a to, co říkáme
katedrály v Paříži, je třeba říci o všech církví křesťanstva v
středověku.
Všechny věci jsou na svém místě v tom, že umění, sami vytvořili, logické a správných proporcí.
Pro měření palce na nohou, je měření obra.
Vraťme se k průčelí Notre-Dame, jak to ještě vypadá, že nás, když jdeme
zbožně obdivovat hrob a mocný katedrály, která inspiruje teroru, tak jeho
Kroniky tvrdí: quoe krtek sua terrorem incutit spectantibus.
Tři důležité věci jsou dnes chybí, že fasáda: v první řadě
schodiště z jedenácti kroků, které dříve zvedl ji *** půdou, dále, tím nižší
Série soch, která obsadila niky
ze tří portálů a konečně horní řadě, na dvacet osm nejstarších
králi Francie, která zdobené galerii první příběh, začínající
Childebert, až po Phillip
Augustus, drží v ruce "císařské jablko."
Čas způsobil schodiště zmizí, tím, že zvýší půdě města s pomalým
a neodolatelné pokrok, ale zároveň tak působit jedenáct kroky, který se přidal k
majestátní výšky budovy, které mají být
pohlcen, jeden po druhém, a příliv chodníků v Paříži, - čas věnoval
na církev možná více, než se vzali, protože je to doba, která se rozšířila
na fasádě, že chmurné odstín
století, která je stáří památek doby jejich krásu.
Ale kdo má předhozen dvě řady soch? , který opustil výklenků prázdná? který
snížila, v samém středu centrálního portálu, že nové a *** oblouk? , který
neodvážil formulovat něm, že samozřejmost a
Těžké dveře z vyřezávaného dřeva, la Louis XV., vedle arabesky Biscornette?
Muži, architekti, umělci naší doby.
A pokud bychom vstoupit do vnitřní části budovy, který svrhl, že kolos
svatého Kryštofa, příslovečný pro velikosti mezi sochami, jako Velkém sále
v Palais de Justice byl mezi sály, as věže ve Štrasburku mezi věží?
A ty myriády sochy, které osídlili všechny mezery mezi sloupy
loď a pěveckého sboru, na kolenou, stálý, jezdecký, muži, ženy, děti, králové,
biskupové, četníci, z kamene, z mramoru, v
zlato, ve stříbře, v mědi, ve vosku i, -, který brutálně zametl pryč?
To není čas.
A kdo nahradí staré gotické oltáře, nádherně zatížen svatyně
a relikviáře, že těžký mramorový sarkofág, s hlavami andělů "a mraky,
což se zdá být vzorek drancoval z Val-de-Grace, nebo Invalides?
Kdo hloupě zapečetěné, že těžký anachronismus kamene v Carlovingian chodníku
Hercandus?
To nebylo Ludvíka XIV., Splnění požadavku Ludvíka XIII.?
A kdo dal za studena, bílá tabule na místě těch oken, "high v barvě"
který způsobil úžasem oči našich otců váhat mezi růže
Velký portál a klenby apsidy?
A co by se sub-chanter z šestnáctého století říkají, na Spatřovat
krásné žluté umýt, se kterými naše Arcibiskupský vandalové desmeared jejich
Katedrála?
On by si uvědomit, že to byla barva, s níž kat rozmazaně "prokletý"
stavby, se připomíná, Hotel du Petit-Bourbon, všechny rozmazaný tak, z důvodu
ze zrady Constable je.
"Žlutá, po všech, takže dobré kvalitě," řekl Sauval, "a tak tedy doporučit, aby
více než jedno století dosud způsobil, že ztratí svou barvu. "
On by si myslel, že posvátné místo se stal neblaze proslulý, a by se uprchnout.
A pokud bychom vystoupit katedrály, bez uvedení tisíc barbarství každého
Řadit - co se stalo té půvabné zvonice, která spočívala na
průsečík cross-střechy,
a které ne méně křehké, a ne méně tučné než jeho *** (také zničil) je
Věž v Sainte-Chapelle, zabořil se do nebe, dál dopředu než v
věže, štíhlé, špičaté, zvučný, vytesané ve volné práce.
Architekt dobrého vkusu amputované to (1787), a považoval za dostatečné
maska ránu, že velké, olověné omítka, která se podobá hrnci kryt.
"To je tak nádherný, že umění středověku bylo ošetřeno téměř
ve všech zemích, zejména ve Francii.
Jeden může rozlišovat na jeho troskách tři druhy poškození, všechny tři, které se prolínají
do ní v různých hloubkách, první, čas, který má insensibly zářezem jeho povrchu
sem a tam, a kousali ho všude,
další, politické a náboženské revoluce, která slepý a hněvivý od přírody, jsou
vrhli bouřlivě na tom, roztrhaný bohatou oděv a kamenosochařství,
burst jeho růže okna, zlomil náhrdelník
of arabesky a drobné postavy, vytržené jeho soch, někdy i proto, že jejich
mitry, někdy i proto, že jejich korun, konečně, módy, ještě groteskní a
pošetilé, která od anarchistické a
nádherný odchylky renesance, které následovaly navzájem potřebné
dekadence architektury. Způsoby vnesly více škody než
otáček.
Mají řez do živého, které zaútočily na velmi kosti a rámce
Umění, které mají snížit, sekl, zmatený, zabil budova, ve formě na
symbol, v jeho konzistenci i ve své kráse.
A pak udělali to přes, předpoklad, který ani čas, ani
otáček alespoň se dopustili.
Mají směle nastavit, ve jménu "dobrého vkusu", na rány gothic
architektuře, jejich ubohé gewgaws jednoho dne, jejich stužky z mramoru, jejich bambulek
kovu, opravdový malomocenství ve tvaru vejce
ozdoby, volutami, závitnice, závěsy, girlandy, třásně, kámen plameny, bronz
mraky, zavalitý cupids, baculatý cheruby, které začínají požírat tvář
Umění v modlitebně Catherine de Medici,
a způsobit, že končí, o dvě století později, mučen a grimasy, v
budoár v Dubarry.
Tak, shrnout body, které jsme právě uvedeno, tři druhy pustoší-
den deformovat gotické architektury. Vrásek a bradavic na epidermis, což
je dílem okamžiku.
Činy násilí, brutality, pohmožděniny, zlomeniny, to je práce
otáčky od Luthera Mirabeau.
Zmrzačení, amputace, dislokace kloubů, "náhrady", to je
Řek, Roman, a barbarské práci profesorů podle Vitruvia a
Vignolovy.
Toto velkolepé umění produkované Vandalové byl zabit akademií.
Století, revoluce, která alespoň pustoší nestranně a
vznešenosti, byly spojeny oblak školy architektů, licenci, soudní a
vázán přísahou, počmárat s
rozlišování a výběr špatného vkusu, nahrazující chicorees Ludvíka XV. pro
gotický krajky, pro větší slávu Parthenon.
Je to kop do zadku na umírajícího lva.
Je to starý dub korunovat sebe, a které jsou k hromadě opatření plná, je žihadlo,
pokousán, a kousal do housenky.
Jak daleko je to od epochy, kdy Robert Cenalis, porovnání Notre-Dame de Paris, aby
slavný Dianin chrám v Efesu, tak chválen starých pohanů, které
Erostatus se zvěčnil, našel
Galský chrám "více vynikající na délku, šířku, výšku a strukturu."
Notre-Dame není, navíc to, co lze označit za úplné, definitivní, které jsou klasifikovány
památkou.
Už to není románský kostel, ani je to gotický kostel sv.
Tato stavba není typ.
Notre-Dame de Paris se, jako opatství Tournus, hrob a masivní rám,
velké a kulaté klenby, glaciální nahotu, majestátní jednoduchost
stavby, které mají zaoblené oblouku jejich předka.
To není, jako katedrála Bourges, nádherné, lehké, mnohotvárného, všívané,
ježaté rozkvétající produkt gotického oblouku.
Nemožné do třídy se v té staré rodině ponuré, tajemné kostely, nízká
a drcené, jak to bylo na kole oblouk, téměř egyptské, s výjimkou
strop, všechny hieroglyfy, všechny kněžské,
všechny symbolické, více naložené ve své ozdoby, s pastilky a kličkování, než
s květinami, s květinami, než se zvířaty, se zvířaty než s muži, přičemž
dílem architekta méně než v
biskup, první transformaci umění, vše dojem teokratický a vojenskými
disciplíny, zapouští kořeny v Dolním Říše a zastavení s časem
Vilém Dobyvatel.
Nemožné, že naše katedrála v tom, že ostatní rodiny vznešené, antény kostelů,
bohaté na malovaných Windows a sochařství, ukázal ve formě, tučně v postojích, komunální
a jako buržoazní politické symboly, zdarma,
vrtošivý, Lawless, jako umělecké dílo, druhé transformace architektury, ne
už hieroglyfické, nemovitostí a kněžské, ale umělecký, progresivní, a
populární, která začíná u návratu z křížové výpravy, a končí Ludvíka IX.
Notre-Dame de Paris, není čistého románského slohu, jako první, ani čistě
Arabský závod, stejně jako druhý.
Je to stavba přechodného období.
Architekt saské dokončilo montáž prvního pilíře lodi, když se
gotický oblouk, který se datuje od křížové výpravě, přišel a umístil se jako dobyvatel
na velké románské městech, které by měly podporovat pouze kolem oblouků.
Gotický oblouk, paní od té doby, postavený zbytek kostela.
Přesto, plachý a nezkušený na začátku, ale zatáčky se, zvětšuje,
brání se, a odváží už šipka nahoru v časopise Lancet věže a okna, jak to
se později, v mnoha nádherných katedrál.
Člověk by řekl, že to byl vědom toho, okolí těžké románské sloupy.
Nicméně, tyto stavby přechodu od románského ke gotickému, nejsou
méně drahé pro studium než čistá typy.
Vyjadřují odstín umění, které by byly ztraceny bez nich.
Je to štěp z ukázal na kulatý oblouk.
Notre-Dame de Paris, zejména zvláštní exemplář této odrůdy.
Každá tvář, každý kámen z úctyhodné památky, je stránka nejen o historii
země, ale z historie vědy a umění stejně.
Proto, aby se zde uvede pouze základní údaje, zatímco malé červené
Dveře téměř dosahuje k hranici gotické pochoutka z patnáctého století,
pilíře lodi, jejich velikosti a
hmotnost, vraťte se na Carlovingian opatství Saint-Germain des Pres.
Dalo by se předpokládat, že šest set těchto pilířích oddělených od těch dveří.
Není nikdo, dokonce ani hermetics, který nenajde v symboly
Velký portál uspokojivý přehled o jejich vědy, které církev
Saint-Jacques de la Boucherie byl tak kompletní hieroglyf.
Tak, římské opatství, kostel mudrců, gotické umění, saské umění,
těžké, kulaté pilíře, která připomíná Řehoř VII., hermetickou symboliku, s níž
Nicolas Flamel hrál předehru
Luther, papežský jednoty, rozkol, Saint-Germain des Prés, Saint-Jacques de la Boucherie, -
všichni jsou smíšené, kombinované, splynul v Notre-Dame.
Tento kostel je centrální matku, u starých kostelů v Paříži, druh
chimérou, ale má hlavu jednoho, končetin jiného, kyčle jiného,
něco ze všech.
Opakujeme, že se tyto hybridní konstrukce nejsou nejméně zajímavé pro
umělec, pro antikváře, pro historika.
Dělají cí*** na to, co míry architektury je primitivní věc tím, že
demonstrovat (Co svědčí i pozůstatky kyklopská, pyramidy
Egypt, gigantické Hind pagody), které
Největší produkty architektury jsou méně práce jednotlivců než
společnosti, spíše potomky národa úsilí, než inspiroval flash muže
genius, vklad odešel všechen lid;
hromady nashromážděné po staletí, zbytek po sobě jdoucích výpary lidí
společnosti - jedním slovem, druhy formací.
Každá vlna času přispívá svými nános, každý závod uloží svou vrstvy na
památka, každý přináší svůj kámen. Tak si bobři, tak to včely, tak
do mužů.
Velký symbol architektury, Babel, je úl.
Velké stavby, jako jsou vysoké hory, jsou dílem staletí.
Umění často podstoupí transformaci, zatímco oni čekají, závěsné opera interrupta;
postupují v souladu se tiše mění umění.
Nové umění má památník, kde je nalezena, incrusts se tam,
přirovnává ji k sobě, vyvíjí se podle jeho fantazii, a končí, pokud
to může.
Jde o to dosáhnout bez problémů, bez námahy, bez reakce, -
po přírodní a klidné práva.
Je to graft, který vyletí vzhůru, kolující mízu, vegetace, která začíná tam
znovu.
Jistě je tu věc pro mnoho velkých objemů, a často univerzální
Historie lidstva v postupných přihojením mnoha umění na mnoha úrovních,
na stejné památky.
Ten člověk, umělec, individuální, je smazána v těchto velkých mas, které postrádají
jméno jejich autora, lidské inteligence je zde shrnuta a
sečtenou.
Čas je architekt, národ je stavitel.
Nezabývat se zde nic jiného, než křesťanské architektury v Evropě, které
mladší sestra velkého masonries Orientu, to vypadá, že oči jako
obrovské vzniku rozdělit do tří dobře
definované zóny, které se překrývají, jeden na druhého: románský zóny,
gotický zóna, zóna renesance, které bychom rádi nazýváme
Řecko-římský zóny.
Vrstva Roman, který je nejstarší a nejhlubší, zabírá kulatý oblouk,
které se objeví, podporovaná řeckou sloupce, v moderním a horní vrstvy
renesance.
Gotický oblouk se nachází mezi těmito dvěma. Stavby, které patří výhradně
jedné z těchto tří vrstev jsou dokonale odlišné, jednotné a kompletní.
Tam je opatství Jumièges je katedrála v Remeši, je zde
Sainte-Croix v Orleans.
Ale ve třech zónách se prolíná a sloučit podél okraje, stejně jako barvy na
slunečního spektra. Proto, komplexní památky, budovy na
gradace a přechod.
Jedním z nich je římské na základně, gotické ve středu, řecko-římském v horní části.
Je to proto, že v šesti stech letech ve stavebnictví.
Tato odrůda je vzácné.
Donjonu Keep of d'Etampes je vzorek toho.
Ale památky dvou formací jsou častější.
K dispozici je Notre-Dame de Paris, ukázal-arch budova, která je zasazen jeho
pilíře v této oblasti Roman, v nichž jsou vrženi portálu Saint-Denis, a
lodi Saint-Germain-des-Pres.
Tam je okouzlující, napůl gotický kapitola-dům Bocherville, kde je vrstva římských
prodlužuje na půl cesty nahoru.
K dispozici je katedrála v Rouenu, který by byl zcela gotický, pokud ne
koupat špička centrální věže v zóně renesance.
Facies bez omnibus una, č. Diversa tamen, qualem, atd.
Jejich tváře se všichni stejní, ale ani jiné, ale jako tváře sester
by měl být.
Nicméně, všechny tyto odstíny, všechny tyto rozdíly nemají vliv na plochy
stavby jen. Je to umění, které změnilo jeho kůži.
Samotná Ústava křesťanské církve, není napaden to.
Tam je vždy stejný vnitřní dřeva, stejně logické uspořádání částí.
Ať už může být vyřezávané a vyšívané obálka katedrála, jeden vždy najde
pod ní - ve státě bakterie, a alespoň zárodek - římské
Bazilika.
Je věčně vyvinut na půdě podle stejného zákona.
K dispozici jsou vždy dvě hlavní lodě, které protínají v kříži, a jehož horní
část, zaoblené do apsidou, tvoří sbor, tam jsou vždy bočních lodích,
pro vnitřní průvody, na kaple, -
druh boční procházky nebo promenády, kde hlavní lodi vypouštění sám
přes prostory mezi pilíři.
To vyrovnalo, je počet kaplí, dveří, zvonice a vrcholky upraven tak, aby
nekonečno, podle fantazie století, lidé a umění.
Služba náboženství jednou zajištěna, pokud tak stanoví, architektura dělá, co
potěší.
Sochy, vitráže, růže okna, arabesky, denticulations, hlavní města, Bas-
reliéfy, - ona spojuje všechny tyto představy v závislosti na uspořádání, které nejlépe
Hodí se k ní.
Proto, podivuhodné Exteriér rozmanitost těchto budov, na jehož základ tkví
tak pořádek a jednotu. Kmen stromu je pevná, přičemž
listoví je vrtkavá.